Encuentro con Gil Roman

---

Comenzó en la danza a los 7 años y hoy dirige el Béjart Ballet de Lausanne. Encuentro con Gil Roman, el sucesor de Maurice Béjart. . Nos revela su visión de la danza y lo que le ánimo a seguir su carrera, desde que un dia su maestro le dijo: “ tienes aptitudes ”. Reencuéntrese con el espíritu de Maurice Béjart durante la entrevista ...

¿ Cómo piensa usted hacer perdurar el espíritu de Maurice Béjart ?

Es vivir el momento, es amar, y ante todo amar su obra profundamente, comprenderla y a partir de ese momento, transmitirla a las nuevas generaciones que van a captarla de manera diferente según el espíritu del momento. En este sentido, los personajes son definidos a partir del momento en que se transmite su esencia a las nuevas generaciones, y pueden apoyarse en el texto sólido que es la coreografía y tienen así los elementos suficientes para reinventarla.

Para que una coreografía pase a través de las generaciones, es necesario que sea reinventada, no transformada, se transforma de manera natural, se reinventa desde el interior y no es necesario transformar los pasos, ni cambiar el look etc., hay que trabajar desde el interior e interiorizar las creaciones para que los bailarines actuales las bailen de otra manera.

¿ Cuál es la herencia que Maurice Béjart deja a los futuros bailarines ?

La danza para mi son dos cosas, una búsqueda interior para desarrollarse uno mismo, para descubrirse uno a través de los personajes, a través de las cosas, hacia un camino iniciático personal. Esto es un aspecto muy importante en la visión de Maurice y por otro lado, que la danza debe ser generosa quiere decir que cuando se hace un espectáculo, se hace para llegar a la gente, para interelacionarse con el público, para ofrecerles algo en la distancia

Maurice en sus obras siempre quiso dar las claves al público para que este pueda participar y construir su propio espectáculo. En primer lugar que sus bailarines trabajen interiorizando las cosas en relación consigo mismos, en relación a su propia vida y en segundo lugar cuando se crean los espectáculos se hacen para las personas y el concepto espectáculo es muy importante para Maurice.

¿ Cómo se consigue transformar la danza en magia ?

Es muy difícil definir esto con palabras, la magia depende del interior de las personas y de la relación de la persona con lo que le rodea.

¿ Cuál es la lección más importante que aprendió de Maurice Béjart ?

Cosa muy importante para Maurice, es realizar su oficio, su pequeño oficio como el decía. No le gustaba que le dijeran que era un artista, tampoco que era un creador. A su juicio no era un artista, era un artesano y le gustaba esta palabra. Esta palabra era para él símbolo de trabajo bien hecho.

¿ Cuál es su relación con el suelo de danza ?

Sin el suelo no hay elevación posible. Al suelo hay que quererlo, acariciarlo, saber abandonarlo, pero sin él no se puede echar a volar.

¿ Tiene usted algún método para detectar un buen suelo de danza ?

Nadie es perfecto, yo tampoco lo soy así pues es una cuestión de adaptación y de harmonía, de relación entre el bailarín, el suelo, la técnica, el espacio, etc... después de esto depende mucho del ser humano que debe inmiscuirse en una idea de aceptación y en este momento donde acepta todo lo que le puede pasar, solo en este momento, podrá bailar en libertad, sin importarle un suelo u otro.

¿ Qué consejos daría a un jóven bailarín?

Si realmente quieres algo en la vida, lo consigues, es una cuestión de voluntad. Cuando se ama la danza, serás bailarín si te lo propones y realmente la amas. No tengo ningún consejo para darle pues cada uno labra su camino con sus dificultades, pero si un bailarín quiere bailar, bailará, nada se lo impedirá.

Una vez fuí a tomar una clase, me dijeron : “ Waouh ! Tienes aptitudes ”. Me resultaba fácil, continué esta profesión, pero es desde el momento en que no había dificultades, toda dificultad es aceptada desde su comienzo, forma parte del placer de la profesión, las dificultades vienen de las personas del exterior que se dicen : “ Oh que difícil es ”, pero un pianista que ensaya todos los días, lo hace con gusto y lo importante apreciar este placer.

Si hay placer en lo que haces, no hay problema alguno.La danza es como cualquier otra profesión, si se hace con gusto, al final lo que importa es el placer.

¿ Cuál es la palabra que más detesta ?

Una palabra que no me gusta es “ administrar ” cuando se emplea para “ administar sentimientos ” o “ administrar el amor ” o “ administrar una familia ”. No puedo comprender como puede utilizarse una palabra hecha para la economía para relacionarla con las amistades, los amores, cosas como estas que yo no comprendo. Cuando hay personas que me dicen “ yo administro mi vida ”, respondo “ yo no administro nada de nada. ”

¿ Cuál es su lema ?

El lema de Maurice era “ Camina o revienta ”. Pero a mi me gusta más la frase de Nietzsche “ LLega a ser lo que deseas ”, que Maurice empleó mal por cierto, y que es necesario en el desarrollo personal que debemos hacer, que los bailarines deben hacer, este llegar a ser, descubrirse, quitarse las diferentes capas, como las cebolla, de uno mismo a través de los roles, a través de ballets y poco a poco llegar a descubrirse.